Sztuka na usługach „Tyranodigitalusa”

Wincenty Dunikowski-Duniko

Sztuka na usługach „Tyranodigitalusa”

Deprywatyzacja życia, która jest w toku, przyniesie nieprzewidywalne zmiany w kulturze; skutki będą dramatyczne. Sztuka będzie na usługach „Tyranodigitalusa”, a ten działa na tyle perfidnie, że jeżeli ktoś odważy się mówić o spiskach (syndykatach) od razu jest uznany za idiotę. Z paroma odmieńcami, którym wydaje się że są „wolni” system sobie poradzi – po prostu ich kupując – nic nowego.

Dostrzec niedostrzegalne

Anna Kutera, Romuald Kutera

Dostrzec niedostrzegalne

Największą wartością sztuki jest wyjątkowa wrażliwość artystów, ich wnikliwość i dostrzeganie niedostrzegalnego. Sztuka jest emocjonalnym powiększeniem obrazu mikroskopowego, by ujawnić to, co tam się kryje, gdy prawie nikt nie zagląda pod mikroskop.

Wyjść poza ludzką wyobraźnię

Józef Robakowski

Wyjść poza ludzką wyobraźnię

Sztuka potrafi postawić absurdalne pytania, których nie stawia na przykład nauka; jest operacją na naszej mentalności; może być bezkarna, absurdalna, może działać poza naszymi racjonalnymi wyobrażeniami, poza wiedzą. Często jest tylko ulotnym ale istotnym dla człowieka przeżyciem. Może wykraczać poza realność, staje się wtedy rodzajem fanaberii ludzkiej, a bez tego ani rusz. Moim zdaniem najciekawsze jest, że potrafi wyjść przy pomocy nowoczesnych urządzeń poza naszą ludzką wyobraźnię; dzięki temu niesłychanie wzbogacamy się, mądrzejemy.

Tworzyć, aby być wolnym

Kamil Kuskowski

Tworzyć, aby być wolnym

Sztuka daje możliwość większego otwarcia na to, co dzieje się wokół nas. Jest szczególną sferą życia ludzkiego gdzie możemy poczuć się naprawdę wolni. To poczucie jest właśnie tą wartością.

Tworzyć, aby zrozumieć tożsamość

Zuzanna Janin

Tworzyć, aby zrozumieć tożsamość

Sztuka poszerza naszą percepcję świata, a także budzi samodzielne myślenie, wspomnienia, skojarzenia, skrytą wiedzę, wrażliwość i buduje mocne podstawy zrozumienia drugiego człowieka, procesów zachodzących we współczesnym społeczeństwie, zrozumienie tożsamości. Jest niezbędna dla poznania otaczającego współczesnego świata.

Cisza nie istnieje

Zuzanna Sokołowska

Cisza nie istnieje

Szaleństwo współczesnego społeczeństwa polega na nieustannym konsumowaniu obrazów i dźwięków. Oblepiają one ludzkie ciało z każdej możliwej strony, zawłaszczając sobie coraz większe terytorium. Nie można się od nich uwolnić – w zagęszczonej, nierozcieńczonej formie przenikają do najgłębszych struktur ludzkiej świadomości, wpływając na kształt współczesnej percepcji audiowizualnej, całkowicie uzależnionej od widzialności i słyszalności.

Unie, secesje, kapitulacje

Kamila Leśniak

Unie, secesje, kapitulacje

Piąta edycja lubelskiego Festiwalu Sztuki w Przestrzeni Publicznej Open City/Otwarte Miasto podobnie jak poprzednie, a może nawet bardziej dobitnie, odwołuje się do tożsamości miejsca. Przewodnia idea, wyrażona przez kuratorkę Andę Rottenberg w haśle „UNI-JA/UNI-ON”, zwraca uwagę na geopolityczne położenie miasta, wiążąc ze sobą dwa punkty w historii – Unię Lubelską oraz Unię Europejską.

Obraz sztuki w epoce nadmiaru

Ewa Wójtowicz

Obraz sztuki w epoce nadmiaru

Tegoroczne Biennale Weneckie jest niepodobne do żadnego poprzedniego, jeżeli porównać je do ostatnich kilku edycji. Różnica ta uwidacznia się na przykładzie wystawy tematycznej Il Palazzo Enciclopedico, której kuratorem jest Massimiliano Gioni, ale jest także widoczna w tradycyjnej formule Biennale, jaką są prezentacje w pawilonach narodowych. Podstawową taktyką jest odwrócenie, które uwidoczniło się m.in. w zamianie między pawilonami niemieckim i francuskim.

Utalentowany pan Dawicki

Dorota Dolata

Utalentowany pan Dawicki

Czym zaskoczy nas Dawicki? Jego prace wciąż się zmieniają. Jeszcze w tym roku ma ukazać się film Performer, z którego próbne nagrania mogliśmy oglądać na wystawie. Książka W połowie puste Łukasza Gorczycy i Łukasza Rondudy wywołuje silny rezonans, nie tylko wśród bibliotek, które domagają się przysłania egzemplarzy w całości zadrukowanych, a nie w połowie pustych. Oskar Dawicki, jak prorokują, już wkrótce stanie się znanym artystą.

Vox populi – House of Cards

Patrycja Włodek

Vox populi –  House of Cards

Demokracja zazwyczaj jest dominującym tematem seriali telewizyjnych, których fabuły oscylują wokół polityki, świata mediów bądź – poniekąd naturalnego – połączenia ich obu. W żadnym z licznych, poprzednich wypadków, czy to cieszącego się zasłużoną sławą Prezydenckiego pokera, czy szybko – i słusznie – zdjętej produkcji Political Animals, demokracja nie była jednak obecna na tak wielu poziomach, jak przy okazji znakomitego House of Cards.

Krótkie historie

Wideoklipy Almy Hal’er

Zuzanna Sokołowska

Krótkie historie

Burza pięknych, rudych loków, słabość do tańca i baletu, a także inteligentnych, wizualnych prowokacji to cechy charakterystyczne Hal’er, która z wprawną elegancją konstruuje niepokojące obrazy, zestawiając melancholię i samotność z niczym nieskrępowanym hedonizmem oraz szczęściem. Każda jej realizacja, z pozoru niewinna i eteryczna, stanowi spójną narrację pełną napięcia, przyprawiającego widza o gęsią skórkę.

Przekroczyć niewidzialny próg nadziei

Z Anną Konik, autorką projektu „W tym samym mieście, pod tym samym niebem…” rozmawia Katarzyna Kowalska

Katarzyna Kowalska

Przekroczyć niewidzialny próg nadziei

Anna Konik: W Sztokholmie poznałam siedem kobiet, wszystkie opowiedziały swoje historie o ucieczce, śmierci, tęsknocie, miłości i bólu, potwierdzając, iż zamierzenia jednostki są bezsilne wobec praw rządzących społeczeństwem. Mieszkają w wyizolowanym przedmieściu czy w domu dla uchodźców, tzw. „Budowlańcu”, za niewidzialnym murem, bo czują się akceptowane tylko między swoimi. Miasto ich nie rozumie i w efekcie dokonuje segregacji. Te miejsca są etnicznymi gettami.

Zupełnie inny świat

Wideoklipy Josepha Manna

Zuzanna Sokołowska

Zupełnie inny świat

Joseph Mann żmudnym i pracochłonnym tworzeniu swoich modeli poświęca się tak bardzo, że nieraz trzeba go przywołać z powrotem do właściwego, pierwotnego zadania, jakim jest kręcenie obrazów. Dlatego też, jak opowiada w jednym swoich wywiadów artysta, najcenniejszą radą, jaką kiedykolwiek otrzymał, były słowa Matthew Day’a: „Odłóż to Joe i po prostu to nakręćmy” .

Głęboki sen

Wideoklipy Yoann'a Lemoine'a

Zuzanna Sokołowska

Głęboki sen

Yoann Lemoine, dla wtajemniczonych znany także pod pseudonimem Woodkid, to niezwykle zdolny fotograf i reżyser wideoklipów. Ten młody, bo urodzony w 1983 roku artysta, opowiada o sobie, że wychowywał się w środowisku pełnym historii z okresu II wojny światowej i podróży do Europy Wschodniej, gdzie sięgają korzenie jego rodziny. Dorastanie upłynęło mu pod znakiem rysowania, które zadecydowało o przyszłych losach artysty.

Wizualne zabawy

Wideoklipy duetu Kijek/Adamski

Zuzanna Sokołowska

Wizualne zabawy

Polskiego duetu Kijek/Adamski chyba nie trzeba specjalnie nikomu przedstawiać. Obsypani deszczem nagród, w tym prestiżową, zdobytą

Sztuka w miejscu innego. Podsumowanie roku 2012 w sztukach wizualnych

Ewa Wójtowicz

Sztuka w <em>miejscu innego</em>. Podsumowanie roku 2012 w sztukach wizualnych

Pierwsze spojrzenie na miniony rok mogłoby wywołać wrażenie, że nie był on szczególnie wyrazisty na gruncie sztuki polskiej, gdyby przyjąć wyłącznie lokalną perspektywę. Jednak oddziaływanie polskich artystów i kuratorów na obraz sztuki europejskiej i światowej, przyczyniło się niekiedy do uformowania się dyskursu, w którym sztuka polska bierze aktywny udział.

Nieprzewidywalność obrazu

Zuzanna Sokołowska

Nieprzewidywalność obrazu

Zaczyna się niewinnie. Biała ściana, zawieszony na niej obrazek i ludzka dłoń chwytająca czarny mazak. Brak jakiegokolwiek napięcia. Za to obecne jest przeczucie, że uzbrojona w pisak ręka zaraz zacznie mazać nieskazitelne ściany. Widz się nie myli. Gwałtowne ruchy niszczą białe przestrzenie, rysując bez ładu i składu, ale na pewno w rytm muzyki.

Kolekcjoner pingwinów

Zuzanna Sokołowska

Kolekcjoner pingwinów

Jak twierdzi Woof Wan-Bau, teledyski zaczął tworzyć z bardzo egoistycznych powodów: chciał po prostu poeksperymentować i pobawić się filmowymi technikami, nie podejrzewając, że kręcenie obrazów stanie się wkrótce jego najważniejszą pasją. Na początku filmowej drogi, artysta traktował swoje realizacje jako odrębny projekt, stąd też przyjął pseudonim Woof Wan-Bau, który stanowi zabawną, językową konstrukcję, związaną z odgłosami szczekającego psa w języku angielskim (woof), japońskim (wan) i włoskim (bau).

Strona 1 z 212Następna »

Artykuły

Recenzje

Opinie

Rozmowy

Czytelnia

Wydarzenia

JEMS Architekci. (RE)KOLEKCJE

Od 28 kwietnia do 20 sierpnia 2017 roku

Międzynarodowe Centrum Kongresowe w Katowicach, 2015 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Anna Przybył. Pragnienia

25 kwietnia 2017 roku

Anna Przybył, „Pragnienia” (źródło: materiały prasowe wydawcy)

14. Wiosna Jazzowa Zakopane 2017

Od 28 kwietna do 2 maja 2017 roku

Mateusz Gawęda Trio (źródło: materiały prasowe organizatora)

Zuza Golińska / Magdalena Łazarczyk. Niewidzialna ściana

Od 28 kwietnia do 1 czerwca 2017 roku

Zuza Golińska / Magdalena Łazarczyk, stopklatka z wideo „Niewidzialna Ściana”, 2017 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Sztuka w sztuce

Od 28 kwietnia do 1 października 2017 roku

Tezi Gabunia, „Włóż głowę do galerii (Luwr”), 2015–2016, instalacja, 50 × 82 × 50 cm, dzięki uprzejmości T. Gabunii, Popiashvili Gvaberidze Window Project, Tbilisi (źródło: materiały prasowe organizatora)

Tu jesteśmy

Wybrane prace z kolekcji Krzysztofa Musiała

Od 28 kwietnia do 15 sierpnia 2017 roku

Henryk Stażewski, „Kompozycja nr 33”, 1975, akryl, płyta, fot. Agata Ciołek (źródło: materiały prasowe organizatora)

Bratislava pro Wratislavia / Wratislavia pro Bratislava

Od 27 kwietnia do 3 czerwca 2017 roku

Martin Špirec, „Morze spokoju”, 2015 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Okupanci. Niemcy w Krakowie

Od 27 kwietnia do 29 października 2017 roku

Żołnierz niemiecki na moście Dębnickim pozujący do zdjęcia na tle Wawelu. Na rewersie odręczny podpis: „Przed wyruszeniem transportu z Krakowa do Berdyczowa” (źródło: materiały prasowe organizatora)

Presja istnienia

Od 21 kwietnia do 12 maja 2017 roku

Piotr Ambroziak, „Urban cave III”, akryl, spray, 2017 (źródło: materiały autora)

Henryk Stażewski. Kolekcja sztuki XX wieku

Od 21 kwietnia do 11 czerwca 2017 roku

Henryk Stażewski, bez tytułu, poł 70. XX ., fot. © Muzeum Narodowe w Gdańsku (źródło: materiały prasowe organizatora)

więcej wydarzeń
U have turned off the Artwork.

On the other hand U have become integrated with an interactive art experience.

Yes, U can go back but U can't change the fact that U've been integrated...

In case U want 2 turn the Artwork back on just click one of the other buttons.

CODEMANIPULATOR