13. Warszawskie Targi Sztuki, 09.-11.10.2015 r.

Warszawskie Targi Sztuki organizowane przez Dom Aukcyjny Rempex z każdym rokiem bardziej pretendują do miana Międzynarodowych Targów Sztuki, coraz bliżej im poziomem do tych w Berlinie, Paryżu, czy Wiedniu. Dzięki coraz większej liczbie zgłoszeń, kolekcjonerzy mają w czym wybierać. Ponad 50 wyselekcjonowanych galerii oraz antykwariatów. Blisko 1000 dzieł sztuki. Kilkaset obrazów, rzeźb, fotografii oraz obiektów antykwarycznych. Kilka wystaw, warsztaty malarskie, wykłady i spotkania. Warszawskie Targi Sztuki nie tylko zachęcają do inwestowania w sztukę, ale starają się kształtować estetyczne gusta oraz edukować. To jedyne tego typu wydarzenie, podczas którego można obejrzeć prace zarówno klasyków, jak i mistrzów współczesności, takich jak: Nowosielski, Dróźdż, Dobkowski, Modzelewski, Opałka, Abakanowicz, Tarasin. Obok nich zaprezentowane zostały prace młodszych pokoleniowo, ale uznanych artystów, wśród nich znalazły się nazwiska, takie jak Leto, Chudzicki, Szwed, Surowiec.

Zygmunt Rytka, „Bluff”, Galeria Grafiki i Plakatu (źródło: materiały prasowe organizatora)

Zygmunt Rytka, „Bluff”, Galeria Grafiki i Plakatu (źródło: materiały prasowe organizatora)

Tegoroczna edycja była wyjątkowa nie tylko ze względu na szerokie spektrum prezentowanych prac, ale także z okazji wyjątkowej rocznicy. W tym roku przypada 100-lecie urodzin Tadeusza Kantora, więc organizatorzy przygotowali specjalną ekspozycję, na którą złożyły się prace malarskie, rysunki i plakaty artysty. Można było także obejrzeć zdjęcia z działań teatralnych teatru Kantora, CRICOT 2, autorstwa Konrada Pollescha. Ekspozycja była jednym z ważniejszych punktów tegorocznych Targów, w końcu prezentowała prace „najbardziej światowego z polskich artystów i najbardziej polskiego z artystów światowych”. Jak mówiła Kama Zboralska – przewodnicząca rady programowej Warszawskich Targów Sztuki: „Tegoroczna edycja jest wyjątkowa ze względu na wystawę towarzyszącą Tadeusza Kantora. 2015 rok został ogłoszony przez UNESCO międzynarodowym rokiem Tadeusza Kantora i postanowiliśmy włączyć się w uroczystości związane ze stuleciem urodzin artysty, stąd wystawa prac oraz projekcje filmów dokumentalnych Narodowego Instytutu Audiowizualnego, CRICOTEKI i Telewizji Polskiej”.

Drugą ważną wystawą, którą warto było zobaczyć w ramach tegorocznych Warszawskich Targów Sztuki, była wystawa Rosława Szaybo, artysty, który zdobył międzynarodowy rozgłos jako plakacista, grafik i rysownik. Szaybo był jednym z twórców Polskiej Szkoły Plakatu, a sławę zyskał między innymi jako twórca około dwóch tysięcy okładek do płyt, wśród których znalazły się tak wielkie nazwiska, jak Janis Joplin, Bob Marley, Santana, Elton John. Fani muzyki heavy metalowej jak ikonę traktują z kolei okładkę do albumu British Steel formacji Judas Priest. Właśnie te prace Szaybo prezentowane były w ostatnich dwóch arkadach „Arkad Kubickiego”, które zaaranżowane zostały przez Lenę Szwed-Strużyńską. A szczęśliwi nabywcy dzieł Szaybo mogli dostać prace z podpisem samego artysty, który pojawił się na Targach głównie w tym celu.

Na 13. Warszawskich Targach Sztuki znalazły się także pracochłonne linoryty Iwony Cur, prezentowane w ramach wystawy Art Animals. Artystka inspiracje do swoich prac czerpie głównie ze świata zwierząt, chętnie sięgając po szlachetne techniki grafiki warsztatowej, takie jak akwaforta, akwatinta, mezzotinta oraz litografia.

Jurry Zieliński, „Doi”, Galeria Zderzak (źródło: materiały prasowe organizatora)

Jurry Zieliński, „Doi”, Galeria Zderzak (źródło: materiały prasowe organizatora)

W ramach Targów w Galerii Grafiki i Plakatu na Hożej 40 odbyła się także wystawa jednego z najwybitniejszych polskich artystów, plakacisty, malarza, kolekcjonera sztuki – Franciszka Starowieyskiego. Zaprezentowane zostały monochromatyczne, wielkoformatowe prace z 1978 roku, które stanowiły elementy scenografii do spektaklu Stanisława Ignacego Witkiewicza Oni.

Na Targach pojawiły się prestiżowe, warszawskie galerie, wśród nich Galeria Stalowa, która zaprezentowała prace młodych artystów m. in. Bereniki Kowalskiej, Bartka Czarneckiego, Marcina Kowalika i Julity Malinowskiej, czy Galeria Beta16 z pracami Wojciecha Fangora, Kajetana Sosnowskiego, Romana Opałki, Ryszarda Winiarskiego. Nie zabrakło także krakowskich galerii, a wśród nich kultowej Galerii Zderzak, która w tym roku obchodzi swoje 30-lecie. Na Targach zaprezentowała ona prace Łukasza Stokłosy, Tomasza Kręcickiego, Andrzeja Wróblewskiego oraz Jerzego „Jurry” Zielińskiego.

XIII Warszawskie Targi Sztuki, 2015 (źródło: dzięki uprzejmości organizatora)

XIII Warszawskie Targi Sztuki, 2015 (źródło: dzięki uprzejmości organizatora)

Organizatorzy 13. Warszawskich Targów Sztuki przygotowali także szereg propozycji dla dzieci, oczywiście związanych ze sztuką. Najmłodsi mogli nauczyć się podstawowych technik graficznych w ramach warsztatów organizowanych przez Pracownię Kwadrat Grafiki Artystycznej, a także wziąć udział w zajęciach plastycznych prowadzonych przez Andrzeja Pągowskiego. W tegorocznych Targach wzięło także udział kilkanaście wydawnictw książkowych.

Warszawskie Targi Sztuki to ważne dla stolicy wydarzenie. W tym roku sprzedano wiele dzieł sztuki, zarówno cenionych mistrzów, jak i młodych artystów. Ceny prac były przystępne i warto było w nie zainwestować, tym bardziej, że większość z nazwisk, które pojawiły się na tegorocznych Targach, jest już ceniona w dobrych, zachodnich kolekcjach. Sprzedały się m.in. prace artystów, takich jak Tadeusz Kantor (zarówno zdjęcia, jak i obraz olejny), Jan Dobkowski, Antoni Rząsa. Targi co roku przyciągają tysiące ludzi, zainteresowanych sztuką, marszandów, kolekcjonerów a także coraz to nowe galerie. W tym roku było ciekawie, inspirująco i różnorodnie pod względem prezentowanych prac. Zainteresowanie targami tylko potwierdziło tezę Leonarda da Vinci, że „piękno rzeczy śmiertelnych mija, ale nie piękno sztuki”.

DOMINIKA PLEWIK – absolwentka historii sztuki na Wydziale Nauk Humanistycznych KUL w Lublinie i marketingu kultury na UW. Studia zakończyła obroną dyplomu na temat polskiej tkaniny artystycznej w latach 1949-1980. Obecnie doktorantka w Katedrze Komparatystyki Artystycznej KUL, zajmuje się twórczością Henryka Uziębło. Entuzjastka sztuki nowoczesnej i designu. Bez pamięci zakochana w Grecji. Mieszka i pracuje w Warszawie.

Dodaj komentarz


Artykuły

Opinie

Rozmowy

Czytelnia

Myślnik

Wydarzenia

Biel kolorem śniegu. Tadeusz Kantor i Artyści z kręgu Cricot 2. Rzym 1979

Od 4 marca do 11 czerwca 2017 roku

Tadeusz Kantor, „Emballage IV”, 1967, plecak, koło rowerowe, olej, płótno, wł. Muzeum Sztuki w Łodzi (źródło: materiały prasowe organizatora)

Joanna Borkowska. Elementy

Od 1 marca do 6 kwietnia 2017 roku

Joanna Borkowska, Field 2013, Oil on Canvas, 100x140cm (źródło: materiały prasowe organizatora)

Andrzej Jarodzki. Złodziej obrazów

Od 3 marca do 1 kwietnia 2017 roku

Andrzej Jarodzki, „Urwać się stąd”, 2009 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Podróż do Edo

Japońskie drzeworyty ukiyo-e z kolekcji Jerzego Leskowicza

Od 25 lutego do 7 maja 2017 roku

Utagawa Hiroshige „Świątynia Gion w śniegu” (źródło: materiały prasowe organizatora)

Akcja Lublin! Rozdział 1

Od 24 lutego do 19 marca 2017 roku

Zdzisław Kwiatkowski, fot. Andrzej Polakowski (źródło: materiały prasowe organizatora)

Daniel Pielucha. Nadrealizm polski

Od 24 lutego do 26 marca 2017 roku

Daniel Pielucha (źródło: materiały prasowe organizatora)

Urszula Tarasiewicz. Ogrodowa / Garden Street

Od 24 lutego do 31 marca 2017 roku

Urszula Tarasiewicz, „Ogrodowa/Garden Street” (źródło: materiały prasowe organizatora)

Kupując oczami

Od 22 lutego do 11 czerwca 2017 roku

Projekty aranżacji wystawy sklepu Juliusza Grossego  w Krakowie autorstwa Franciszka Seiferta, autor fot. nieznany, lata 30. XX w., wł. Muzeum Historycznego Miasta Krakowa (źródło: materiały prasowe organizatora)

Andrzej Mitan. Sztuka (nie)zidentyfikowana

Od 18 lutego do 23 kwietnia 2017 roku

Andrzej Mitan, „W świętej racji”, płyta analogowa, proj. Ryszard Winiarski (źródło: materiały prasowe organizatora)

ABS_2067

Od 27 lutego do 17 marca 2017 roku

Philippe Rębosz, „And all my friends are dead”, akryl i olej na płótnie, 2017 (źródło: materiały prasowe organizatora)

więcej wydarzeń
U have turned off the Artwork.

On the other hand U have become integrated with an interactive art experience.

Yes, U can go back but U can't change the fact that U've been integrated...

In case U want 2 turn the Artwork back on just click one of the other buttons.

CODEMANIPULATOR